Свято 31 січня - міжнародний день ювеліра

Відео: Міжнародний день ювеліра

Коштовне каміння та метали подобаються всім: навіть люди, які не прагнуть прикрашати себе ними, із задоволенням милуються їх чистим блиском, сяйвом і красою - байдужих тут знайти важко. Кристали й каміння прекрасні самі по собі, але відкрити людям їх досконалу красу в повній мірі може лише справжній майстер - чарівник-ювелір, відчуває їх «душу» - в його руках будь-якої самоцвіт стає унікальним твором мистецтва.

Відео: Вкладення в дорогоцінні метали - "Ранок з Вами" 31.01.2014

Робота справжнього ювеліра немислима для звичайної людини: спробуйте розглянути під лупою золотий ланцюжок - можна буде побачити, що її ланки мають гарну звивисту форму, та ще й покриті візерунками і різьбленням - зробити це може тільки справжній чарівник, і не випадково найтоншу і складну роботу люди здавна називають ювелірної.

Зародження ювелірного мистецтва

Ювелірна справа дуже давнє: вже в кам`яному віці люди носили самоцвіти, і швидко навчилися їх обробляти, підкреслюючи їх красу. Спочатку на каменях вирізали різні зображення, а потім, з появою писемності, стали вирізати знаки і цілі тексти - ювелірні прикраси різних епох завжди мають свої, неповторні і унікальні риси. Прикраси відрізняються не тільки загальним стилем, а й матеріалом, і способами його обробки: першими майстерними ювелірами вважають древніх греків, але і римляни, і єгиптяни, і народи Стародавнього Сходу не поступаються їм у мистецтві обробки дорогоцінних каменів і металів - хто з них навчився ювелірному справі першим, історики поки точно не з`ясували.

Ювелірна справа в Росії - стародавні часи

Міжнародний день ювеліра відзначається в світі 31 січня, але розповісти тут детальну історію цієї професії ми не зможемо. Тому коротко розповімо про історію ювелірної справи в Росії - про найяскравіші моменти його становлення і розвитку.

Відомо, що за часів Московської держави самими затребуваними ювелірами вважалися візантійські майстри: в XV і XVI століттях російські царі запрошували їх для прикраси Кремля.

Однак історія російського ювелірного справи більш давнє і глибше: історики кажуть, що вона почалася в Київській Русі, а за часів Володимиро-Суздальського князівства, в X-XII століттях, справа росла і розвивалася. Насправді дивно талановиті ювеліри жили на території Русі ще тоді, коли слов`янські племена були розрізнені, і мало хто знає, що раніше цим займалися жінки. Найчастіше вони робили обереги і прикраси, і не тільки для того, щоб їх носити, а й щоб прикрашати ними своє житло.

Жінки-ювеліри застосовували метод лиття по восковій моделі: плели з провощених мотузочок те, що їм хотілося, покривали вироби глиною, сушили і обпалювали в печі, а потім заливали отриману формочку, з якої вигоряв віск, розплавленим сріблом або бронзою - золото використовувалося рідко.

Після прийняття християнства стало більше чоловіків-ювелірів, а на виробах з`явилися гравірування і карбування - тоді їх стали називати золотих і срібних справ майстрами. У ХІІ-ХІІІ століттях мистецтво давньоруських ювелірів розквітло: застосовувалося багато різних технік - філігрань, зернь, а також емалі - деякі види емалей того часу вважаються сьогодні унікальними і коштують дуже дорого.

Розвиток і стилі майстерності

Час минав, і центрами ювелірного мистецтва поперемінно ставали різні регіони і міста Росії.

Відео: Ювеліри готуються до професійного свята.

Костромські ювеліри починали з малого, але в XVI столітті про їхні роботи вже знали в інших містах. Село Червоне, розташоване в тому ж районі, на Волзі, набула розголосу в середині XIX століття: вироби тамтешніх ювелірів знала вся країна - срібні підстаканники і сільнички, ланцюжки та браслети, медальйони, недорогі брошки та ін.

Сьогодні Кострома і Червоне село відомі, як центри ювелірної справи, але свого часу їх майстри вчилися у ювелірів Нижнього Новгорода. У цьому місті, заснованому в XIII столітті, працювало багато чеканників і різьбярів: в XVI-XVII століттях вони виготовляли вироби для церкви - зазвичай при монастирях. Поступово ювелірна справа там розвинулося настільки, що з`явилося багато майстрів з вузькою спеціалізацією, і їм всім вистачало роботи: вони працювали з черню, емаллю, сканью (те саме, що філігрань), литтям, різали і чеканили, прикрашали вироби з тонкого листового металу способом ручного тиснення. Саме в Нижньому Новгороді почали робити срібні і золоті ковші і чарки - сьогодні ці вироби вважаються гордістю багатьох російських музеїв.

Ювеліри Пскова також багато працювали в монастирях: найвідомішими їх роботами вважаються церковні дискоси - спеціальні плоскі страви для богослужінь, на які священики клали просфору, і ще багато іншого церковного начиння.

У XVIII столітті став відомий Великий Устюг: особливо славилися тамтешні емалі, а також фініфть і чернь. Перше - це розпис різнокольоровими фарбами по білій емалі - після випалу ці фарби сплавлялися, надаючи виробу дивовижну виразність і красоту- друге - вплавлення срібних прикрас в емаль, при цьому срібло покривалося гравіюванням і черню - вигравірувані візерунки заповнювали особливої чорною фарбою, а потім прожарюють на вогні.

У Вологді славилися чеканники: зазвичай вони працювали, виготовляючи церковне начиння, в тому числі і багаті оклади для ікон.С XVII століття центром ювелірної справи Росії став Ярославль: майстри відомі своєю карбуванням і різкою по сріблу. Крім церковних предметів, збереглося і безліч звичайних побутових речей - розкішні підноси і соусники, страви, цукорниці, кавники і чайники, і т.д.

Петербург - столиця ювелірної моди

Про Петербурзі треба писати окремо: зрозуміло, Петро I не міг не використовувати досвід європейських ювелірів - їх запрошували із Західної Європи, і ще в Петербург перевели майстрів Москви та інших великих міст Росії.

Іноземці працювали в своїх майстернях, і з ними було безліч російських - учні в тому числі, і поступово стали з`являтися багатющі і небачені речі: високохудожні сервізи з сотень предметів, предмети інтер`єру, письмове приладдя, різні туалетні прилади і пристосування.

Технології розвивалися і змінювалися: з`являлося щось нове, а щось виходило з моди. Чорніння стало не таким популярним, зате емаль переживала бурхливий розквіт: способом емалювання робилися шкатулки, табакерки, браслети, брошки, кільця, інші предмети і прикраси. Тоді ж з золота і срібла стали робити орденські знаки, і прикрашати їх емаллю, смарагдами та діамантами.

При Катерині II ювелірними виробами прикрашали одяг і взуття, а її Велика корона була зроблена зі срібла і оброблена перлами і діамантами. Втім, вже корона Анни Іоанівни була майстерно прикрашена петербурзькими ювелірами: великих каменів в ній близько 20, а діамантів понад 2,5 тисячі.

Фаберже - досконалість ювелірного мистецтва

У XIX столітті ювелірне мистецтво Росії досягло найвищого розквіту. Описати всі стилі, прийоми, і навіть коротко згадати відомих майстрів тут неможливо, але є ім`я, яке не можна не назвати, кажучи про ювелірів - це Петер Карл Фаберже. Народився він в Росії - його батько теж був ювеліром, і мав французьке коріння, хоча вважався прибалтійським німцем, - і в 1872 році очолив сімейну фірму, засновану батьком в Петербурзі. Ім`я Фаберже найчастіше асоціюється у нас з унікальними ювелірними крашанками - перше з них з`явилося в 1885 році, і після цього імператорська сім`я щороку отримувала нове яйце в подарунок. До цього Карл Фаберже вже отримав звання ювеліра Його Імператорської Величності і Імператорського Ермітажу. Прикрашені великодні яйця російські ювеліри робили і раніше, але тільки Фаберже і його учні зуміли зробити їх неперевершеними творами мистецтва - кожне з них було унікально, і навіть сам Фаберже не завжди знав, яким вийде наступний шедевр, проте членам імператорської сім`ї подарунки подобалися завжди.

Сучасність - в майбутнє з надією

Про сучасному російському ювелірному справі фахівці кажуть, що воно переживає депресію: закони не на боці ювелірів, і багато майстрів просто їдуть за кордон - там працюється краще. До того ж імпортні вироби, за якістю поступаються російським, в останні десятиліття наповнили ринок - кажуть, що в інших країнах адміністрування ювелірної галузі мудріше і правильне, тому і бізнес розвивається легше.

Залишається побажати нашим ювелірам терпіння і любові до своєї справи, здоров`я і довголіття - воно їм знадобиться точно, щоб дочекатися позитивних змін і реформ.

А ми не втомлюємося захоплюватися їх чарівним талантом, і бажаємо, щоб їх робота завжди приносила їм величезну радість і велике щастя.